JEg har altid drømt om at skabe tøj af papir. Efter en studietur i Portugal, blev præsenteret for et papirmateriale lavet af restbomuld, vidste jeg, at det skulle være kernen i min bacheloropgave.
Mit produkt udfordrer den traditionelle måde at tænke fast fashion. drømmen er at få folk til at stoppe op, undre sig, og reflektere over deres forbrug. målet er at skabe bevidsthed om hvilke materialer og produkter vi vælger til og fra, ud fra behov.
Problemformulering
Hvordan kan jeg designe en værdifuld capsule kollektion til Mads Nørgaard Copenhagen, med udgangspunkt i en uudforsket ressource fra restbomulds produktionen, med henblik på at udfordre fænomenet Fast Fashion?
- Hvem er Mads Nørgaard Copenhagen, og hvordan er deres æstetik. Hvor ligger deres primære styrker?
- Hvilken del af Mads Nørgaard Copenhagens målgruppe kunne være potentielle købere til mit produkt?
- Er det muligt at anvende en papirressource til beklædning og kan jeg mindske eller helt eliminere efterlivet for det tøj jeg producerer i dette materiale?
første step.
Virksomhedsanalyse på mads Nørgaard copenhagen og butikken "nørgaard paa streget" for at finde ud af hviken målgruppe min produkt ville tale mest til.
målgruppe - nørgaard paa strøget
andet step.
garderobeanalyser på målgruppen, for at finde ud af hvilke præferancer og behov de har til deres garderobe
metoder - daily catalouge og wardrobestudies.
tredje step.
Materialedrevet design har været essensen i designprocessen. Jeg har arbejdet ud fra materialets præmisser. for at tilføje styrke til materialet har jeg testet med to forskellige behandlingsmetoder.
Konnyaku pulver.
Konnyaku, også kaldet konjac, er en plantebaseret stivelse, der traditionelt bruges i japansk papirfremstilling for at øge styrke og fleksibilitet. Den blev anvendt til Kamiko, papirbaseret tøj fra Edo-perioden (1603–1868), som var en praktisk og økonomisk tøjform.
bivoks.
Bivoks, produceret af honningbier, har været brugt siden antikken til belysning, kosmetik, medicin og overfladebehandling – anvendelser, der stadig er relevante i dag. Det er vandafvisende, UV-beskyttende, antibakterielt og hudvenligt, hvilket gør det interessant i beklædning.
Jeg testede 37 forskelligt behandlede materialer ud fra krav til almindeligt tøj og endte med kogt konnyaku-behandling i to lag.
Her er en video over behandlingsprocessen, fra start til slut.
Testskema
For at sikre mig bæredygtige designs har jeg brugt en række inspirationskilder og metoder.
bauhaus - Life’s principles - æstetisk bæredygtighed
bauhaus - Life’s principles - æstetisk bæredygtighed
Bauhaus-bevægelsen (1919–1933) revolutionerede design ved at forene kunst, håndværk og teknologi. Kendt for princippet "Form følger funktion" skabte de minimalistiske, geometriske designs, hvor æstetik afspejlede funktionalitet. Målet var at producere smukke, funktionelle og økonomisk tilgængelige produkter for almindelige mennesker.
Denne tilgang stemmer overens med Mads nørgaard copenhagen's filosofi om at designe til hverdagsbrug. Bauhaus' minimalistiske principper og brug af cirkel, trekant og firkant vil blive integreret i den videre designproces for at skabe interessante silhuetter.
Life’s Principles
denne metode sikrer en bæredygtig designproces og definerer retningslinjer for skitsearbejdet. Fokus er på “Be resource efficient (Material and Energy)” med tre nøglekriterier:
Recycle All Materials – Kreativ udnyttelse af produktionsrester.
Fit Form to Function – Balance mellem materiale, funktion og målgruppekrav.
Use Multi-Functional Design – Optimering af design og materialers anvendelighed for bæredygtige løsninger.
æstetisk bæredygtighed
for at tilføje æstetisk bæredygtighed til mine produkter vil jeg benytte mig af flg. komponenter.
Tilblivelsestid
Tilblivelsestiden synliggør en genstands skabelsesproces gennem detaljer som synlige sting, håndmalede elementer eller fortælling via hangtags og hjemmesider. Dette skaber en relation mellem bruger og objekt.
Tilblivelsestiden synliggør en genstands skabelsesproces gennem detaljer som synlige sting, håndmalede elementer eller fortælling via hangtags og hjemmesider. Dette skaber en relation mellem bruger og objekt.
Eksisteret tid
Eksisteret tid værdsætter æstetisk forfald, hvor tidens tand forskønner materialer. Inspireret af Wabi-sabi kan dette integreres gennem genbrug, tidens tand og synligt slid.
Eksisteret tid værdsætter æstetisk forfald, hvor tidens tand forskønner materialer. Inspireret af Wabi-sabi kan dette integreres gennem genbrug, tidens tand og synligt slid.
Den værende tid
Denne tid dækker oplevelsen af et objekt fra første møde til fuld aflæsning. Den kan forlænges for at forstærke æstetikken gennem komplekse kompositioner, asymmetri, ukonventionelle materialer, multifunktionalitet og ved at vise skabelsesproces og forfald.
Denne tid dækker oplevelsen af et objekt fra første møde til fuld aflæsning. Den kan forlænges for at forstærke æstetikken gennem komplekse kompositioner, asymmetri, ukonventionelle materialer, multifunktionalitet og ved at vise skabelsesproces og forfald.
Plads til layering og kønsneutralitet // Målgruppen
"Form Follows Function" // Bauhaus tankegangen og de geometriske former
Recycle All Materials // Life’s principle
Use Multi-Functional Design // Life’s principle
Moodboard
Sign offs dna
skitseringsproces
Jeg brugte billederne fra mine daily catalouge garderobe studier, til at skabe silhuetter og former.
i første fase tegnede jeg cirkler, streger og trekanter oven på brugerens kropsstatur, som set i bauhaus tiden.
i anden fase lagde jeg frit mine stregtegninger oven på hinanden for at skabe mere form og voulmen. og må den måde kom der mere substans på formerne, og det var nu muligt at begynde at grovskitsere silhuetter til kollektionen.
I tredje fase, grovskitserede jeg oven på de merchede forme, og det var her der begyndte at komme styles frem til kollektionen.
Fjerde fase, udevælgelse af silhuetter, og mere skitsegenerering.
Formudvikling i clo3d - hood
Udvikling af design dna.
Pop farver og strik er en stor del af dnaet hos mads nørgarrd copenhagen, og vil altid kunne findes i kollektionerne. måden jeg har arbejdet med dette i min kollektion, er ved at samle alle resterne fra produktionen, sy dem sammen og på den måde lave et garn til hæklig. på den måde får jeg inkorporeret både strik elementet og den klassiske kontrastfarve i bunden af strikken.
Mads Nørgaard Copenhagen logoet og det klassiske "Nørgaard nørgaard" print, er en markant del af brandets visuelle identitet og ses ofte på deres jeans og workwear. Da det spiller en central rolle i udtrykket, ønskede jeg at integrere det i kollektionen – men med en mere kunstnerisk tilgang. jeg udviklede unikke logotags til hver enkelt style. Ideen bag dette er, at man tager logoet af og gemmes som et bevis på ejerskabet af stylen og et mere ansvarligt valg, når produktet ikke kan mere.
For at bibeholde kollektionen bionedbrydelig, har jeg lasercuttet nørgaard logoet på stylen.
I min tid som praktikant hos mads nørgaard copenhagen, fandt jeg en gammel lookbook, med et håndskrevet citat af Mads nørgaard. Jeg synes det var en fin måde at inkorporere et personligt print. kollektionerne hos mads Nørgaard copenhagen, ermeget præget af print.
For at bibeholde kollektionen bionedbrydelig, har jeg lasercuttet citatet og 101# blusen på stylesne.
Når man arbejder med Mads Nørgaard Copenhagen, er striber uundgåelige. I min kollektion har jeg fortolket dem ved at hækle i sort og hvidt garn samt male med sort frugtfarve på T-shirten. Håndmalingen giver et kunstnerisk udtryk, der afspejler Mads Nørgaards store interesse for kunst.
Handtags
Jeg taler meget om tilblivelses tiden i den bæredygtige æstetik, og jeg vil derfor informere kunden om hvordan hver styles er blevet til ved hjælp af komunikation på handtags. som er lavet af samme materiale som tøjet og lasercuttet.
kollektionsoversigt lavet i clo3d
fotoshoot
